111 學年第 2 學期 開設課程

邀請國內外學者、專家蒞臨本所舉行專題演講，以豐富同學對於音樂創作、演奏、與研究等領域及其他相關學科之知識與視野，啟發對於音樂之技術性、思想性、評論性等多面向之探索。

本課程的目標 :
1. 使在和聲與曲式學上程度稍弱之音樂所新生，加強其音樂知性方面統合的能力，以適應所上其它的課程。
2. 為已具備基礎樂理程度之非音樂所學生，欲更深入學習專業音樂理論、音樂展演、音樂創作類課程者，提供統合性之初階課程。
3. 為體現一位完整經驗的音樂家而準備 --- 即理論、實務、創作合一。


本課程分為兩個部份：
一是18、19世紀調性基本理論，包含和聲與分析。引導學生著重聲部導進 (voice-leading) 部份，以結構 (structure) 和擴充 (prolongation) 的觀點去分析調性音樂作品，希望學生不再視調性音樂為一連串孤立和絃的接合，而應探究其意義與功能，視整體為一個有機體 (an organic unity)。
二是風格寫作部份，在於突顯和經驗西方藝術音樂 ( art music )及其一些主要的概念，並藉用它們來創作體現。這些概念包括 :
1.主題的呈現方式 : sentence / period ，和其它…。
2.Idea作為整體質 (totality) 和其論述 (discourse) 之體現。
3.奏鳴曲中不可或缺的結構事件功能角色 (主題的敘述、發展、對照、結尾…)。
4.音型化 (figuration) 、單一和弦的擴充、結構和聲進行的擴充 (structural harmony prolongation)。
5.音形作為符號 (sign)、作為風格 ( style )、作為題旨(topic)。
6.發展變奏的概念與技巧。

本課程為訓練與模仿西方調性音樂各重要時期與風格之樂曲習作，透過經典作品之深度解析，辨識創作素材、運用手法、語彙、型式結構等技術，以其準則進行嚴謹但仍有發揮餘地之寫作練習。本課程為學院派專業作曲家的重要養成訓練，亦對於音樂理論研究與相關教學有重大助益。

「二十世紀音樂分析」課程的目標乃是幫助學生了解二十世紀西洋音樂的多元化風格，並且熟知二十世紀音樂理論與分析技巧。
本課程會特別著重在二十世紀前期1945年以前之音樂。整個課程的設計在培養學生對二十世紀音樂感受的敏銳度、學會分析二十世紀音樂各種不同的風格與技巧、思考分析的目的、學習如何做出有意義的分析。因此，本樂曲分析課程可分為兩個目標：1)二十世紀音樂結構中各主要素材面向的觀察與切入；2)二十世紀音樂分析方法與技巧的實際練習。
在第一項的學習目標中，主要幫助學生能在看到一首二十世紀音樂作品時，能正確地切入其主要使用素材及結構，然後再依據第二項：在實際練習中學會不同的分析方法，予此二十世紀作品以正確的解析。
學會二十世紀音樂不同的分析方法，共可分成五個單元。五個單元分述如下：
(1) 印象樂派音樂與1920年以前的Stravinsky。
(2) 系列音樂 I (1920-1945) -- 著重在基本「音類集」理論 (Set Theory)。
(3) 系列音樂 II -- 著重在基礎「十二音音樂」(Twelve-tone Music)。
(4) Stravinsky與新古典主義。
(5) 巴爾托克(Bartok)的音樂。

本課程介紹學術寫作在音樂論文上的應用。前半學期著重於研究工具與寫作技巧（例如引述原則、譜例的運用、資料的蒐集、如何尋找議題）；後半學期以同學們報告所選擇的閱讀作為討論的範例、延伸。

This course focuses on a number of the most significant and controversial issues in the recent scholarship of early-mid 19th-century music. We will complement our discussion of scholarly debates with issues in music scholarship. This focus is intended to help students develop independent and critical judgment on these issues, to strengthen their research and academic writing skills, and to sustain these skills with the aid of their performance background.

We will begin by examining critical concepts and issues related to weekly topics and prepare for more in-depth discussion of these issues. Between week 4 and week 15, students will then take turns leading the discussion. Each student will be assigned one of the required readings, introducing, demonstrating, and evaluating the arguments included in the article in question. Each presenter will decide which repertory to focus on. He/she will also be in charge of selecting a recording of the relevant musical works and providing musical examples for the rest of the class. Presenters are strongly encouraged to demonstrate their points on their major instrument as an alternative to playing a recording. The required reading assignments are due at the beginning of each class meeting. Those not presenting in a given week will be expected to raise questions about, and to provide criticism of, the presenter’s viewpoints.